Simpel gezegd, abstracte kunst dwaalt ver af van het idee om objecten uit de echte wereld in kunstvorm weer te geven. Abstracte kunst gebruikt kleuren, vormen en gebaren op een ongebruikelijke en unieke manier om haar effecten te creëren.
Abstracte kunst kan soms worden geïnspireerd door echte objecten, levende wezens of landschappen. Abstracte kunst vervormt echter de werkelijkheid, wat een afwijking is van traditionele kunstvormen. Het geeft deze dingen op een vereenvoudigde en schematische manier weer. Van Goghs stijl, ook wel post-impressionisme genoemd, is een voorbeeld van zo’n kunstvorm.
Abstracte kunst kan ook volledig worden losgekoppeld van echte objecten of de realiteit. Dit kan worden weergegeven met geometrische vormen (ook wel geometrische abstractie genoemd). Het kan zelfs worden weergegeven door middel van lyrische abstractie.
Dit artikel neemt je mee in de enorme, onontgonnen diepten van de abstracte kunst. Lees dus snel verder om alles te weten te komen over abstracte kunst.
Abstracte Kunst Een Geschiedenisles
Prehistorie: Abstracte Kunst
Abstracte kunst was pas in de 19e eeuw populair, maar de eerste voorbeelden zijn terug te voeren op Wang Mo, een schilder uit de Tang-dynastie. Helaas is geen van zijn schilderijen tot op de dag van vandaag bewaard gebleven.
Liang Kai (1140 1201) zette zijn schilderstijl met inktspatten voort, maar hij was niet de enige die het voortzette. De onsterfelijke in bespatte inkt hieronder is een van zijn meest populaire schilderijen.
via Wikipedia
Liang Kai was niet de enige schilder uit de Song-dynastie. Yu Jian, een schilder uit het late stadium van de Song-dynastie, creëerde prachtige landschappen met inktvlekken die veel Japanse zen-schilders inspireerden. Een van zijn beroemdste werken, de Mountain Market in Clearing Mist, wordt hieronder getoond.
via printsofjapan
De 19e Eeuw
Abstracte kunst zoals we die vandaag kennen, werd gevormd door drie kunststromingen, namelijk de Romantiek, het Impressionisme en het Expressionisme. In de 19e eeuw ervaarden kunstenaars vrijheid die tijdens de Renaissance nooit bestond dankzij het patronaat van de kerk.
Bovendien nam in deze tijd het particuliere mecenaat van het publiek aanzienlijk toe, en dit zorgde ervoor dat de kunstenaars in hun levensonderhoud konden voorzien van hun schilderijen.
James McNeill Whistler’s Nocturne in Black and Gold, The Falling Rocket is een van de meest opvallende voorbeelden van abstracte kunst van de 19e eeuw. In plaats van de nadruk te leggen op de afbeelding van objecten, concentreerde dit schilderij zich op visuele sensatie.
via Wikipedia
Abstracte Kunst In De 20e Eeuw
De abstracte kunst werd in de 19e eeuw gedomineerd door de romantiek, het impressionisme en het expressionisme. Het zag echter een verschuiving naar het post-impressionisme in de 20e eeuw. Deze periode zag een artistieke uitdrukking van kleur en een vrije, ongebreidelde verbeelding.
De abstracte werken van Van Gogh, Czanne, Gauguin en Seurat domineerden het kunstlandschap van de 20e eeuw en maakten uiteindelijk de weg vrij voor de ontwikkeling van moderne kunst. Van Goghs beroemdste kunstwerk, De sterrennacht, is een van de mooiste voorbeelden van abstracte kunst die in dit tijdperk is ontstaan.
Verschillende Soorten Abstracte Kunst
Kromlijnige Abstracte Kunst
Kromlijnig wordt gedefinieerd door vloeiende, vloeiende rondingen die worden gebruikt om abstracte patronen zoals wervelingen, cirkels en spiralen te creëren. Deze gebogen lijnen kunnen ook worden gebruikt om menselijke gelaatstrekken weer te geven. In deze vorm van abstracte kunst vind je geen rechte hoeken of rechte lijnen.
De kromlijnige abstracte kunst kan worden waargenomen in de Keltische kunst, evenals de kunststijl die voornamelijk wordt aangetroffen in de Golf van Papuaregio in het zuidoosten van Papoea-Nieuw-Guinea. Hier is een voorbeeld van een kromlijnig abstract kunstmasker uit het Orokolo-dorp in Papoea-Nieuw-Guinea.
Abstracte Kunst Die Verband Houdt Met Kleur Of Licht
De kleurgerelateerde of lichtgerelateerde abstracte kunst is te zien in de werken van Oscar Claude Monet en Joseph Mallord William Turner. Deze abstracte kunststijl onderscheidt zich door de toevoeging van een werveling van pigment in elk schilderij, waardoor het uiteindelijk niet van elkaar te onderscheiden is.
Tijdens zijn leven maakte Monet veel aquarellen waarin deze techniek werd getoond. Een voorbeeld van zo’n voorbeeld uit zijn beroemdste serie schilderijen, Waterlelies, wordt hieronder getoond.
via Wikipedia
Geometrische Abstractie
Geometrische abstractie, zoals de naam al aangeeft, is een abstracte kunstvorm die gebruik maakt van geometrische vormen en vormen zoals vierkanten, rechthoeken en cirkels. Naarmate kunststijlen in de 20e eeuw steeds grenzelozer werden, won geometrische abstractie geleidelijk aan aan populariteit.
In tegenstelling tot kunst uit de renaissanceperiode die werd geschraagd door de logica van perspectief in een poging om objecten zo echt en levensecht mogelijk te maken, is geometrische abstractie precies het tegenovergestelde vanwege zijn tweedimensionale benadering. Bovendien dwaalt deze kunstvorm ver af van het representeren van echte objecten.
Theo van Doesburgs Compositie 7 (de drie gratiën), is een van de bekendste voorbeelden van geometrische abstractie van de 20e eeuw.
Via Wikipedia
Abstracte Kunst Met Gebaren
Gestural abstract is een specifieke manier om kunst te creëren. Het onderwerp van het schilderij doet er hier niet toe, maar het proces dat het doorloopt om te worden geschilderd. Terwijl de meeste kunstvormen een vooropgezette benadering hebben bij het aanbrengen van verf, is abstracte gebarenkunst afhankelijk van intuïtie.
Deze kunstvorm drukt de eerlijkheid, intuïtie, diepe persoonlijke emoties en inzicht van de kunstenaar uit. Jackson Pollocks Nummer 5 is een geweldig voorbeeld van een abstract schilderij met gebaren.
via Wikipedia
Minimalistische Abstracte Kunst
Geometrische abstractie werd populair in de 20e eeuw en hielp om minimalistische abstracte kunst te creëren. Minimalistische abstracte kunst, of minimalistische kunst, gebruikt geometrische vormen op een vereenvoudigde manier. Het zijn voornamelijk vierkanten en rechthoeken. In tegenstelling tot geometrische abstractie die uitsluitend gebaseerd is op een tweedimensionale benadering, kan minimalistische abstracte kunst ook driedimensionaal van aard zijn.
Het is niet beperkt tot geometrische vormen, maar is gebaseerd op eenvoud. Sinds de conceptie heeft minimalistische kunst aan populariteit gewonnen en is nu een van de meest geliefde kunstvormen in de moderne wereld.
via tate.org
